miércoles, 20 de mayo de 2015
La última cena (Leonardo da Vinci)
La última cena (en italiano: Il cenacolo o L’ultima cena) es una pintura mural original de Leonardo da Vinci ejecutada entre1495 y 1497,1 2 se encuentra en la pared sobre la que se pintó originariamente, en el refectorio del convento dominico deSanta Maria delle Grazie en Milán (Italia),3 declarado Patrimonio de la Humanidad por la Unesco en 1980.4 La pintura fue elaborada, para su patrón, el duque Ludovico Sforza de Milán. No es un fresco tradicional, sino un mural ejecutado al templey óleo sobre dos capas de preparación de yeso extendidas sobre enlucido. Mide 460 cm de alto por 880 cm de ancho. Muchos expertos e historiadores del arte, consideran a La última cena como una de las mejores obras pictóricas del mundo.5
En principio se trataba de un encargo modesto. En Santa María, el convento de los dominicos cercano al palacio, el duque había mandado a erigir una iglesia. En el refectorio de los hermanos, el milanés Montorfano había pintado una crucifixión, en cuya parte inferior Leonardo añadió como donante a Ludovico, a su esposa y a sus dos hijos.11 Leonardo colaboró también en la ejecución de los medallones y otros adornos murales con las armas de los españoles , como si quisiera probar primero la destreza de su mano para la gran tarea que se le avecinaba.
Leonardo creó La última cena, su mejor obra, la más serena y alejada del mundo temporal, durante esos años característicos por los conflictos bélicos, las intrigas, las preocupaciones y las calamidades.2 5 12 Se cree que en 1494 el duque de Milán Ludovico Sforza, llamado "el Moro", encargó a Leonardo la realización de un fresco para el refectorio de la iglesia dominica de Santa Maria delle Grazie, Milán. Ello explicaría las insignias ducales que hay pintadas en las tres lunetas superiores. Leonardo trabajó en esta obra más deprisa y con mayor continuidad que nunca durante unos tres años.13 14 De alguna manera, su naturaleza, que tendía hacia el colosalismo, supo hallar en este cuadro una tarea que lo absorbió por completo, forzando al artista a finalizarla.
http://es.wikipedia.org/wiki/La_%C3%BAltima_cena_%28Leonardo_da_Vinci%29
martes, 19 de mayo de 2015
La 'Batalla de Anghiari' de Da Vinci
Un equipo de investigadores italianos anuncia que ha descubierto en el Palacio Vecchio de Florencia los restos del fresco inconcluso de Leonardo da Vinci 'Batalla de Anghiari' ('Battaglia di Anghiari').
Como suponían los científicos, el fresco de Da Vinci fue escondido detrás de una pared del Palacio Vecchio de Florencia, que posteriormente fue pintada por Giorgio Vasari. Los investigadores hicieron pequeños agujeros en varias partes de la pared y con ayuda de minicámaras y otras tecnologías modernas analizaron qué había detrás de ella.
Los expertos realizaron el análisis químico del tinte negro encontrado tras el fresco de Vasari 'Batalla de Marciano' ('Battaglia di Marciano'). Resultó que los restos del pigmento son semejantes al usado en otras obras del pintor como, por ejemplo, 'La Gioconda' y en el 'San Juan Bautista'.
Los expertos realizaron el análisis químico del tinte negro encontrado tras el fresco de Vasari 'Batalla de Marciano' ('Battaglia di Marciano'). Resultó que los restos del pigmento son semejantes al usado en otras obras del pintor como, por ejemplo, 'La Gioconda' y en el 'San Juan Bautista'.
Según muchos expertos, el maestro italiano comenzó a pintar 'La Batalla de Anghiari' en 1504, pero dejó el trabajo debido a algunas dificultades relacionadas con el uso de técnicas experimentales visuales. Más tarde, en 1563 Vasari recibió el encargo de trabajar en el famoso Salón de los Quinientos del Palacio Vecchio (Salone dei Cinquecento), y como resultado la obra original de Da Vinci fue cubierta con la nueva pintura de Vasari.
http://www.artehistoria.com/v2/obras/4359.htm
EL HOMBRE DE VITRUVIO
El cuadrado está centrado en los genitales, y el círculo en el ombligo. La relación entre el lado del cuadrado y el radio del círculo es la razón áurea. Para Vitruvio el cuerpo humano está dividido en dos mitades por los órganos sexuales, mientras que el ombligo determina la sección áurea.
En el recién nacido, el ombligo ocupa una posición media y con el crecimiento migra hasta su posición definitiva en el adulto.
Estas son las notas que dejo Leonardo sobre el Hombre de Vitruvio:
Una palma equivale al ancho de cuatro dedos.
Un pie equivale al ancho de cuatro palmas.
Un antebrazo equivale al ancho de seis palmas.
La altura de un hombre son cuatro antebrazos.
Un paso es igual a un antebrazo.
La longitud de los brazos extendidos (envergadura) de un hombre es igual a su altura.
La distancia entre el nacimiento del pelo y la barbilla es un décimo de la altura de un hombre.
La altura de la cabeza hasta la barbilla es un octavo de la altura de un hombre.
La distancia entre el nacimiento del pelo a la parte superior del pecho es un séptimo de la altura de un hombre.
La altura de la cabeza hasta el final de las costillas es un cuarto de la altura de un hombre.
La anchura máxima de los hombros es un cuarto de la altura de un hombre.
La distancia del codo al extremo de la mano es un quinto de la altura de un hombre.
La distancia del codo a la axila es un octavo de la altura de un hombre.
La longitud de la mano es un décimo de la altura de un hombre.
La distancia de la barbilla a la nariz es un tercio de la longitud de la cara.
La distancia entre el nacimiento del pelo y las cejas es un tercio de la longitud de la cara.
La altura de la oreja es un tercio de la longitud de la cara.
La distancia desde la planta del pie hasta debajo de la rodilla es la cuarta parte del hombre.
La distancia desde debajo de la rodilla hasta el inicio de los genitales es la cuarta parte del hombre.
El inicio de los genitales marca la mitad de la altura del hombre.
Estas son las notas que dejo Leonardo sobre el Hombre de Vitruvio:
Una palma equivale al ancho de cuatro dedos.
Un pie equivale al ancho de cuatro palmas.
Un antebrazo equivale al ancho de seis palmas.
La altura de un hombre son cuatro antebrazos.
Un paso es igual a un antebrazo.
La longitud de los brazos extendidos (envergadura) de un hombre es igual a su altura.
La distancia entre el nacimiento del pelo y la barbilla es un décimo de la altura de un hombre.
La altura de la cabeza hasta la barbilla es un octavo de la altura de un hombre.
La distancia entre el nacimiento del pelo a la parte superior del pecho es un séptimo de la altura de un hombre.
La altura de la cabeza hasta el final de las costillas es un cuarto de la altura de un hombre.
La anchura máxima de los hombros es un cuarto de la altura de un hombre.
La distancia del codo al extremo de la mano es un quinto de la altura de un hombre.
La distancia del codo a la axila es un octavo de la altura de un hombre.
La longitud de la mano es un décimo de la altura de un hombre.
La distancia de la barbilla a la nariz es un tercio de la longitud de la cara.
La distancia entre el nacimiento del pelo y las cejas es un tercio de la longitud de la cara.
La altura de la oreja es un tercio de la longitud de la cara.
La distancia desde la planta del pie hasta debajo de la rodilla es la cuarta parte del hombre.
La distancia desde debajo de la rodilla hasta el inicio de los genitales es la cuarta parte del hombre.
El inicio de los genitales marca la mitad de la altura del hombre.
http://www.erroreshistoricos.com/curiosidades-historicas/arte/466-el-hombre-de-vitruvio-de-leonardo-da-vinci.html
La dama del armiño
CRACOVIA, Polonia.- El Museo Czartoryski de esta ciudad conserva “La Dama de Armiño”, una obra de Leonardo Da Vinci que encerraba un secreto recientemente descubierto, gracias al intenso trabajo realizado durante los últimos tres años por el ingeniero francés Pascal Cotte.
La conclusión a la que arribó es que el pintor comenzó su trabajo retratando a la mujer, y que el animal fue añadido en última instancia, cuando durante todo este tiempo se creyó que el trabajo se había centrado en la presencia del armiño, que terminaba por darle el nombre a la creación de Da Vinci.
“Leonardo es indeciso, maniaco en lo tocante a la precisión y perfección. Constantemente mejora sus pinturas, una y otra vez” remarca Cotte, que hizo el descubrimiento gracias a una tecnología de invención propia llamada 'método de amplificación de capas'.
“La técnica nos da la posibilidad de pelar una pintura como si fuera una cebolla, quitando la superficie para ver qué es lo que pasa dentro y detrás de diferentes capas de pintura”, explicó el ingeniero, quién publicó su trabajo completo en su propio sitio web.
http://www.lagaceta.com.ar/nota/610330/sociedad/revelan-increible-secreto-dama-armino-leonardo-da-vinci.html
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El gran misterio de la mona lisa
Características de la obra
El cuadro de La Mona Lisa es una obra hecha sobre una delgada tabla de madera de Álamo de 77x53 cm, en el que se retrata a una mujer florentina llamada Monna Lisa di Antonio Maria. Según Giorgio Vasari, gran teórico del renacimiento, Mona Lisa nación el 15 de junio de 1479 en el barrio del Espíritu Santo en Florencia (Italia), y murió el 15 de julio de 1542 a los 63 años de edad en el Convento de Santa Ursula de Florencia (Centro del Norte de Italia). Vasari comenta también que la Gioconda, apodada así por haber contraído matrimonio con un comerciante llamado Francesco di Bartolommé di Zanobi, Márquez del Giocondo, hija de Antonio Maria di Nolfo Gherardini, tenía una edad comprendida entre los 25 y 30 años en la época en la que la pintura estaba siendo elaborada.